ETAT LAB 伊通公園展出

─「系列作品—無盡的中間」

【2002.11.29在地實驗訊】在地實驗於2002.11.23~2002.12.21於伊通公園舉行裝置展「系列作品—無盡的中間」，由黃文浩、張賜福、王福瑞、顧世勇、四位藝術家共同創作。作品的外觀是一個幾何結構鋁架及藍色透明壓克力板製成的大CABLE，觀眾走入CABLE之中，引動內部影像、音效的加速變化，陷入數位影音能量的洪流裡。該作品最早的設定展覽空間即為伊通公園，之前在建國南路的在地實驗內部展場展出的，即為此次展出的預展及試驗。

創作團隊認為「系列作品—無盡的中間」的構想，外形結構必為主要的作品原素，也藉由這樣的硬體形式，展現「數位環境，無限複製」的企圖心。CABLE裡看不見的底部，設定為是空間、聲音、影像能量的凝聚核心。如果可能，作者希望CABLE在展裡可以有加長的空間，現場的光線可以有效的完全隔絕，誏觀眾可以更加的聚精會神體驗進入能量磁場核心的感受。

這幾年的電子、數位的裝置作品，常常遇到硬體狀況故障率高的困境；也造成了台灣的這類裝置展覽作品，無法容易像傳統藝術誏美術館、私人收藏的困境。最早ETAT LAB想進行這樣的創作，體驗國內缺乏藝術互動式多媒體的專才，潛心專研於開發這樣的技術。也認為這樣的類型創作，硬體技術能力已成為提供軟體創意平台不可欠缺的基本要素。ETAT LAB以團體名稱進行展出，也是為了淡化個人在作品之中的存在，其中也有原為資訊業界的資深工程師參予，強化了技術平台的研發能力，作品的穩定度及幾近零的故障率，也強化了作品的存在價值。創作團隊也提供技術資源協助其他藝術家進行創作，也在這個過程中，促使雙方藝術理念的交流。意識形態的紛爭必定永不止息，但物質條件的基礎卻可提供更客觀的討論價值。

ETAT LAB從2001年開始，預計每年度提出一件系列作品，以數位主題為創作方向。黃文浩認為，與當代的藝術家相較，在技術、理念、方向已具獨特性；但還沒發展成普遍性的價值，組成的成員還是最影響這個體制的一部份，但當然也可開發更多的可能性，誏更多藝術家一起參加。

(鹹阿偉台北報導)